Nouvel album "4:13 Dream" [Reviews]

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Track-By-Track: The Cure's '4:13 Dream'
The Cure




octobre 15, 2008 , 10:20 AM ET

M. Tye Comer, N.Y.
The Cure's 13th studio album has been a long time coming. But after watching several release dates come and go, fans of the Goth godfathers will finally see "4:13 Dream" hit U.S. shelves Oct. 28 via Suretone/Geffen.

Though original planned as a double album (33 songs were recorded during the lengthy studio sessions), only a baker's dozen tracks appear on the finished, mostly poppy product. Here's a track-by-track rundown of what's in store:


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1. "Underneath the Stars" (6:17)
An ethereal, slow-burning ballad the band used to open many shows on its spring U.S. tour. Robert's Smith's nearly unintelligible vocals are drowned in echo effects, thickening the song's moody ambiance.

2. "The Only One" (3:57)
This jangly, effervescent pop tune is reminiscent of "Wish"-era Cure and was released as the album's first single back in May. Smith delivers his happiest and most enthusiastic vocals, and mentions the word love 23 times!


3. "The Reasons Why" (4:35)Tension returns on this mid-tempo rocker, punctuated by Simon Gallup's melodic basslines. Smith's melancholy lyrics ("I won't try to bring you down about my suicide...") set the tone as the song builds from its subdued opening to an explosive climax.

4. "Freakshow" (2:30)
The album's most frenzied cut is also one of its shortest. Released as the second single, "Freakshow" is the Cure at its funkiest and friskiest, picking up where classics like "Hot Hot Hot" left off.

5. "Sirensong" (2:22)
Robert gets romantic! Slide-guitar moans, acoustic strums and lithe piano melodies highlight this airy, whimsical pop waltz.

6. "The Real Snow White" (4:43)
Smith begins this song chanting "You've got what I want" in a snarl that's almost ... sexy? But the flirtatious come-on takes a dark turn as the band lays down some of the album's darkest grooves.

7. "The Hungry Ghost" (4:29)
This bouncy tune could have been pulled straight from the "Bloodflowers" cutting room. Greed is the focus of the poppy, guitar-driven song that will satiate fans of the Cure's more radio-friendly fare.

8. "Switch" (3:44)
A robotic drum beat and distorted guitar squalor kick off this late-album highlight. The band picks up the pace, and Smith adds to the intensity by delivering paranoid lyrics that lament his isolation.

9. "The Perfect Boy" (3:21)
Smith presents both sides of a doomed love affair on the album's fourth single, and most sentimental cut. The bittersweet, quintessential Cure song boasts one of the album's hookiest choruses.

10. "This. Here and Now. With You." (4:06)
A quirky, mid-tempo track, highlighted by chiming guitar melodies, heavy bass tones and another bright, radio-ready chorus.

11. 'Sleep When I'm Dead" (3:51)
The band delivers another energetic jolt on this song, originally written during 1985's "Head on the Door" sessions. Porl Thompson works the wah-wah pedal as the band tears through the cut, which was released as the album's third single and also got plenty of play on the band's 4Cure tour.

12. "The Scream" (4:13)
A dense, brooding track that recalls earlier Cure tunes like "Sinking" and "Lost." The song explodes into a hurricane of howling vocals, screeching guitars and frantic rhythms, resulting in the album's most experimental offering.

13. "It's Over" (4:16)
Contrary to most Cure albums, "4:13 Dream" ends on a fast-and-furious note. "It's Over" kicks off loud, noisy and nasty, and the energy only grows from there. Smith rattles off lyrics like a madman as the world crumbles around him


http://www.billboard.com/bbcom/news/article_display.jsp?vnu_content_id=1003874087
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[vivi]

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"You've got what I want," Robert Smith sings through fat, strangling-vine guitars in "The Real Snow White," his wan chirp finally collapsing in a long, falling yowl. It is classic, inconsolable Smith — with a twist. On the verge of 50 and leading a double-guitar gnarly-glam version of the Cure, Smith sounds less like a lovesick prince in 4:13 Dream's looping-riff viscera and swallow-you-whole echo, and more like the avenging middle-aged Roger Waters on Pink Floyd's Animals. There is none of the rag-doll bounce of the Cure's late-Eighties hits. The guitar overture in "Underneath the Stars" is closer to electric Neil Young than fey gloom. There are no evident hooks in "The Scream," just dirty surge and Smith's yelping rage. His dreaming ends, of course, with the usual defeat, in "It's Over." But along the way, his fury is its own relief.



DAVID FRICKE

(Posted: Oct 30, 2008)

http://www.rollingstone.com/artists/thecure/albums/album/23506887/review/23589154/413_dream?rating=11
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Blonde à temps partiel


Moi ma préférée de Cure c'est TOUT ( © tony )

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New album shows us the same old Cure
The album relies on old sounds and new ideas.

By Kristin Torres
Oct. 20, 2008


Let's be honest for a minute here. Most bands of the '70s and '80s that are still somehow managing to walk, let alone swagger in some cases, have lost it completely. Take AC/DC: The legendary band's latest, Black Ice, came out Monday and most of us probably haven't jumped at the chance to listen to it just yet. But it probably sucks. And it's not even AC/DC's fault, necessarily. It's sometimes a slow, but natural, devolution to irrelevance that many a seemingly immortal act has suffered. In the words of Jack Black's "High Fidelity" character, "Is it in fact unfair to criticize a formerly great artist for his latter day sins? Is it better to burn out or fade away?"

Unlike AC/DC, The Cure never has to answer that question.

While they never stopped making music, they're still models of maintaining significance years after peaking long before most of us were born (looking at you, Rolling Stones).

The Cure's newest, 4:13 Dream, could have gone wrong twice. First and fatal would have been to desperately try to recreate the '80s: rag-doll thumps, gleaming guitars and poppy melodies burdened with lovelorn lyrics.

Second, it could have tried to catch up with the times. It's 2008, after all, and with a 32-year run, it'd be easy to reach out to the kids. Their sound could have gotten more dense and bleak or, God forbid, more electronic and synthesized.

But the album commits none of these sins. Instead, it's a springy, twirling effort that recalls the sounds of 1992's Wish, the band's most commercially successful record to date ("Friday I'm in Love," anybody?). It's a fabric that weaves all of these elements in a way that respects the '80s' heyday, updates for more than 20 years later and remains, simply put, The Cure.

The six-minute "Underneath the Stars" starts off the album and sets the foundation for what's to come: a tangle of featherweight acoustics, crawling vocals and some of the heaviest guitars the band has ever had. It's a dreary introduction that's no stranger to what the band has represented all these years. It, along with melancholy "The Reasons Why" and heavy, howling closer "It's Over," split the record in two.

On the opposite end, "Sirensong" is so reminiscent of 1985's The Head on the Door that it could have been "In Between Days" part two, or at least nixed and left on the cutting room floor. A breezy pop waltz with a classic Cure trick stuffed in every nook and cranny, it employs a familiar light, shaky percussion and the band's prototypal package of buoyant piano and gloomy lyrics. "Tell me you love me and beg me to stay/tell me you love me before it's too late," frontman Robert Smith sings.

Released in May, "The Only One" was the first in a string of singles issued on the 13th of every month up until the album's debut. It garnered positive reviews, most taking note of something that happens almost as often as Smith combs his iconic birds nest: upbeat lyrics to match an upbeat sound. Deviating from tales of broken hearts and brooding spirits, Smith swoons as he sings, "It gets better every day I play with you/It's such a scream."

The album is a brilliant schizophrenic ride of high and lows, like 1996's Wild Mood Swings, without the critical panning. And for once in his career with The Cure, Smith seems to have finally found requited love (which is a good thing, considering he's married).


http://www.themaneater.com/stories/2008/10/20/new-album-shows-us-same-old-cure/
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[Tetsuo]

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4:13 Dream renvoie à toutes les périodes passées du groupe, entre fun grinçant et désespoir ironique. : DR

New wave. Le groupe emblématique de la new-wave n'a pas encore tout dit.Robert Smithreste le grand maître du psychédélisme gothique, drôlement étrange.
Le plan marketing, bien que bizarre en ces temps de téléchargement semblait bien rôdé. Trois singles sortis chaque 13e jour des mois précédant la sortie de 4:13 Dream, prévu le 13 septembre. Finalement, le disque ne sort que demain, mais il a bien été précédé par trois disques 2 titres.

D'abord Freakshow, entre rock et cabaret, pastiche doublé d'une furie planante qui rappelle que Robert Smith est fan d'Hendrix. Puis, le pétillant bien qu'un peu inquiétant Sleep When I'm Dead. Enfin,l'ample et pop Perfect Boy qui pourrait être conquérant s'il n'était poissé des demi-teintes mélancoliques habituelles.

L'album éponyme The Cure (2004) rappelait que, 28 ans après ses débuts discographiques, le chanteur-guitariste-compositeur du groupe à géométrie variable n'était pas cuit. Sa voix fervente et un peu atonale influençait la jeune garde britannique. Ses explorations des sonorités ouateuses et réverbérées continuait à faire école. Et lui avait encore de beaux tourments à enregistrer

4:13 Dream confirme qu'il ne faut pas attendre de révolutions, mais que Smith, entouré des anciens Simon Gallup et Porl Thomson dispose d'un champ suffisant pour explorer, avec bonheur, son territoire de prédilection.

Ses fantaisies de conte fantastique en mascara, ses glauqueries romantiques, l'ambiguïté asexuée, au-delà d'un vernis prévisible, savent fouiller dans les tréfonds de la personnalité de l'auditeur. Comme tous les grands psychédéliques anglais, depuis Syd Barrett, Robert Smith trouve beaucoup de son inspiration dans l'univers à la fois effrayant et rassurant de l'enfance. C'est le secret de sa jouvence.

4:13 Dream renvoie à toutes les périodes passées du groupe, entre fun grinçant et désespoir ironique, sautillement et reptation. Avec un allant rock plus marqué qu'à l'habitude. La collection fera mieux que contenter les convertis.

Le rêveur et solennel Underneath the Stars et le rock héroïque mais blême The Real Snow White sonnent comme deux des meilleurs titres du groupe. Sans doute parce qu'ils offrent une nouvelle facette du Cure déprimé qui toujours a adouci le spleen.

http://www.ouest-france.fr/The-Cure-fait-toujours-de-delicieux-cauchemars/re/loisirsDet/actu_3724-731060------_actu.html
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Critique audio (avec extrait de l'album)

http://www.telerama.fr/musique/rock-4-13-dream-de-the-cure,35141.php
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27-10-2008 22:58

Un Cure pour l’hiver

Le groupe de Robert Smith revient avec un album presque joyeux



The Cure, on a tous grandi avec et tous les albums, dont Three Imaginary Boys, Pornography, The Head on the Door et Disintegration, tiennent une place importante dans notre collection de CD. Et puis The Cure, ça fait du bien. Car on peut toujours l’écouter et replonger dans nos années ados. Le chanteur, Robert Smith, est resté le même, comme un vieux copain de lycée : mêmes fringues noires, même coiffure en pétard et même rouge à lèvres carmin qui bave. La musique du groupe britannique a aussi gardé son côté gothique rêveur sur fond de new wave, de pop et de riffs.

Cela fait quatre ans qu’on attendait un nouvel album studio. Au début, 4:13 Dream devait être un double album, puisqu’ils avaient enregistré une trentaine de chansons. Mais finalement, ce sont une douzaine qui ont été retenues. Robert Smith a dû les choisir par un jour ensoleillé, car la plupart respirent la joie de vivre, et il n’hésite pas à nous bercer entre rêve et cauchemar...

Un retour aux sources

Alors que 4:13 Dream commence par le très mélancolique “Underneath the Stars”, on enchaîne avec un morceau beaucoup plus enlevé, le premier single, “The Only One”, un titre qui détermine l’ambiance plutôt positive, et donc pop, de l’album, tout comme “Sleep When I’m Dead”. “Freakshow” est, comme le titre l’indique, délirant et énergétique, suivi de près par “Sirensong”.

Vers la fin, c’est le retour aux abysses de la noirceur habituelle de Cure, qui laisse la pop derrière lui. Sur “The Scream”, la guitare de Porl Thompson, de retour après quatorze années d’absence, se tortille en harmonie avec les cris de Robert Smith. Ça se poursuit sur “It’s Over”, clôturant l’album sur des notes complexes, où les sons opposés s’enlacent.

Au final, c’est du pur Cure classique : sombre et lumineux, sérieux et léger.


http://www.metrofrance.com/x/metro/2008/10/27/865JVXBVqRFE/
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[TOBERR]

Critique audio sur France Info:

http://www.france-info.com/spip.php?article203880&theme=81&sous_theme=336#
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[Tetsuo]

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Au long Cure
CritiquePop. Robert Smith et ses acolytes de la première heure sortent un treizième album au charme estompé.


DIDIER PÉRON

4:13 Dream
(Geffen/Polydor).

Ecouter le 13e album de The Cure consiste à se verser dans l’oreille un étrange brouet à grumeaux sans consistance, ni nécessité. A bientôt 50 ans, Robert Smith tient sous assistance respiratoire un groupe qui, depuis dix ans, enchaîne les disques inutiles et parfois même franchement lamentables.

Les derniers grands titres du groupe de Crawley datent de 1992, de l’album Wish , notamment le morceau de bravoure On the Edge of the Deep Green See. Depuis, les disques se suivent selon un rythme nettement ralenti (une moyenne de quatre ans entre chaque opus) et sont tous plus inquiétants les uns que les autres, cherchant à rebrousse-chemin la formule mystique des chefs-d’œuvre du passé.

Le problème, c’est que la fidélité du fan de base ne se dément pas et, mieux (ou pire), le public de Cure se renouvelle. A tel point que les derniers concerts du groupe, d’hallucinantes prestations fleuves de plus de quatre heures égrenant à peu près l’intégralité du catalogue, drainent dans le monde entier des foules pâmées de légionnaires mélancoliques. Il est vrai que sur scène, Smith, gros comme Orson Welles, le visage peinturluré tel le Joker du dernier Batman, continue de fasciner tant il n’est plus possible de faire la part de la personne et du masque, ni de trier entre le disque rayé des pulsions suicidaires adolescentes (bien révolues apparemment) et la détresse réelle d’un type qui serait en quelque sorte tombé dans sa blague. Quand il chante, avec cette voix qui semble fuser du corps d’un enfant éternel qu’on éduque, dans un coin poussiéreux du cosmos, en lui sautant dessus à pieds joints, le frisson continue de passer dans l’échine des plus blasés.

Sur disque, en revanche, le sortilège n’agit plus depuis belle lurette. La confusion règne, la surcharge de la production accroche partout ses effets filtrés, ses moulures baroques, et Smith, véritable Castafiore en cheveux, a l’air de trépigner de rage et d’impuissance au milieu des décombres d’une existence intégralement plaintive.

On ne peut pas lui en vouloir vraiment, il fait de son mieux et il a été génial. La réédition des anciens disques remastérisés en version Deluxe le prouve. On a l’impression qu’aujourd’hui, face au micro dans le studio d’enregistrement, Smith et ses acolytes de la première heure, Simon Gallup et Porl Thompson, s’ennuient et couvrent l’absence d’idées neuves par du tapage et des simagrées. Toutes les chansons de 4:13 Dream sont peu ou prou des resucées, telle l’ouverture, Underneath the Stars, autoparodiant celle de Disintegration,Plainsong.

On retiendra quand même Freakshow, single potentiel serré en 2 minutes 30, ou The Hungry Ghost, un titre atypique, puisque Robert Smith s’y énerve contre le consumérisme («Tous les trucs dont on ne veut pas/ On les a quand même […]/ C’est le prix que nous payons pour le bonheur.»).

http://www.liberation.fr/musique/0101167642-au-long-cure
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[Tetsuo]

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Les Inrocks N°677

Richart Robert

A Cure d'idées

Robert Smith et ses sbires fêtent 30 ans de carrière avec un album sans flamme ni saveur: la messe est dite?

"Cheveux longs, idées courtes", fulminaient jadis les vieilles barbes pestant la chienlit de l'après-68. Comme beaucoup d'enfants du punk, Robert Smith recycla sans doute ce slogan pour fustiger les musiciens à poil long qui avaient encombré l'horizon des seventies. C'était il y a trente ans, son groupe n'en était qu'à ses premiers vagissements, et il ne s'imaginait pas qu'il allait lui-même devenir l'un des plus gros mammouths de la scène rock.
Depuis les années 90, la carrière de The Cure ressemble à une histoire sans fin, rythmée par les seuls caprices de son leader: Smith, aujourd'hui, sort des disques avec l'entêtement d'un gosse qui refuse de ranger ses joujoux à l'heure du marchand de sable. Grâce à lui, il faut bien reconnaître que le parcours des Anglais n'aura pas toujours été un long fleuve tranquille. Avec le rugueux The cure (2004), il avait ainsi jeté un volumineux pavé dans la mare où son groupe semblait croupir: la rage au poing et la bave aux lèvres, il avait renoué avec une urgence et une tension dont on ne le croyait plus capable.
A l'écoute de 4:13 dream, on se dit que ce salutaire coup de sang lui aura surtout permis de masquer les carences de son inspiration. Précédé par quatre singles qui n'auront guère marqué les mémoires, cet album ramène The Cure vers des rivages plus pop. De toute évidence, le groupe a retenu les bonnes leçons de son disque précédent: il joue sec, compact. Le problème, c'est que Smith part ici à la pêche à la chanson idéale sans s'être muni du moindre hameçon mélodique: à l'exception de Underneath the stars, premier titre plutôt bien gaulé, on sera bien en mal de citer un seul morceau qui, à défaut d'être mémorable, pourrait au moins être mémorisable.
Triste enchaînement de propositions informes de resucées grossières (la bien mal nommée The only one, énième chansonnette calquée sur le patron de In between days, Just like heaven ou Friday i'm in love), 4:13 dream renvoie l'image problématique d'une formation pleine de jus, mais à court d'idées. A l'époque où The Cure surfait sur le tsunami du succès planétaire, Robert Smith avait coutume d'amuser les journalistes en leur annonçant qu'il allait saborder son groupe et se lancer dans une carrière solo. Il serait peut être temps qu'il mette sa menace à exécution.
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[Tetsuo]

LCI.FR

The Cure
4:13 Dream
un CD, 13 titres
Geffen records
16,99 €

Depuis les débuts des années 1990 et Wish (1992), avec The Cure, le timing est désormais clair : un album tous les quatre ans. 2008 ne déroge pas à la règle avec l'arrivée, avec beaucoup de retard il est vrai par rapport aux prévisions, de ce 13e album baptisé... 4:13 Dream (4:13 Rêve) -faut-il y voir une symbolique dans les chiffres ? Mystère.

Ce retard dans la livraison a entraîné deux choses assez curieuses d'ailleurs : tout d'abord, Robert Smith et ses comparses ont effectué leur tournée printanière sans véritable nouveau matériel. Les concerts ont alors servi surtout d'essai pour tester les futures compositions -comme ce fut le cas à Bercy en mars où Freak show fut le seul nouveau titre joué devant 17 000 spectateurs abasourdis par un show hallucinant de... 3h30 (!). Ensuite, quatre singles ont été commercialisés entre mai et septembre, chaque 13 du mois (encore le 13 !) -on se demande bien pourquoi l'album est ainsi sorti le 27 octobre et non pas le 13...

C'est terminé ?

Comme d'habitude ou presque, 4:13 Dream est surtout une œuvre de Robert Smith, par Robert Smith pour Robert Smith plus qu'un œuvre de The Cure -pour l'occasion, l'ex-idole des ados des années 80, qui approche aujourd'hui de la cinquantaine, est entouré de trois consorts, dont l'historique Simon Gallup. Et les deux premiers titres donnent le ton : on est bien dans l'univers "curiste". Comme d'habitude pour le titre d'ouverture, Underneath the stars se distingue ainsi par son longue intro et son univers planant. Dans la foulée, The only one, au rythme plus rapide, sonne très pop. La suite est à l'unisson, entre des tendances allant de la new-wave (The real snow white) à la guitare (The hungry ghost).

Et pour rester dans la symbolique des chiffres, le 13e et dernier titre de ce 13e album studio s'intitule It's over (C'est terminé). Rêve prémonitoire ? Taquinerie de Robert Smith à ceux qui ne manqueront pas de lui rappeler qu'il est peut-être temps de passer la main ? Réponse a priori dans quatre ans.